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Refik Anadol: así son las obras del visionario que llevó la ciencia de datos y la IA al corazón del arte

23 oct 2024

El artista de origen turco, reconocido a nivel mundial, demuestra cómo la tecnología y el arte pueden unirse, llegando hasta el MoMA de Nueva York

Por Alberto Barbieri

En el mundo del arte contemporáneo estamos presenciando una fusión cada vez más evidente entre la creatividad humana y la inteligencia artificial (IA). Este fenómeno ha permitido a muchos artistas explorar nuevos territorios creativos antes inimaginables, pero ninguno lo ha hecho como Refik Anadol.

Nacido en Estambul en 1985, el artista turco es considerado uno de los principales exponentes del arte digital y los nuevos medios a nivel global, conocido por su capacidad para unir estética y tecnología a través del procesamiento de datos y algoritmos complejos. Sus obras, expuestas en algunos de los museos y galerías más prestigiosos del mundo, han abierto nuevos horizontes en la integración entre artista y máquina.

Refik Anadol se formó en arquitectura y diseño visual en la Universidad Bilgi de Estambul y la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA). En 2016 acuñó la expresión 'AI Data Painting and Sculpture’, un concepto que describe el uso de la inteligencia artificial como herramienta creativa para interpretar y transformar los datos en obras de arte visual, incluyendo pinturas digitales y esculturas generadas por IA.

El viaje artístico de Refik Anadol: de Turquía al MoMA

Sin embargo, la trayectoria artística de Anadol empieza en 2008 con la presentación de una actuación audiovisual titulada Quadrature en el Santralistanbul Contemporary Art Museum. Desde entonces el artista no ha dejado de explorar el potencial de la inteligencia artificial como medio creativo. Su práctica se basa en la idea de que los datos no son solo números, sino una forma de memoria que puede ser reelaborada para generar nuevas experiencias visuales, desafiando las percepciones tradicionales del arte y la realidad.

Uno de los proyectos más icónicos de Anadol es Machine Hallucination, presentado por primera vez en 2019 en Artechouse, Nueva York. Esta instalación digital generó gran interés por su capacidad de combinar datos urbanos de Nueva York, imágenes históricas e información meteorológica en tiempo real, transformándolos en una experiencia visual inmersiva. La obra representa un ejemplo de cómo el artista utiliza la IA para explorar la memoria colectiva y reinterpretar la arquitectura de una ciudad a través del lenguaje visual de los datos.

En 2022, Refik Anadol dio un paso más allá con Unsupervised - Machine Hallucinations - MoMA. Esta instalación, añadida a la colección permanente del Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, utiliza algoritmos de aprendizaje no supervisado para reinterpretar las obras de la colección del museo. El proyecto analiza 138.000 obras de arte y genera flujos continuos de formas y colores que cambian en tiempo real, interactuando con el entorno y los visitantes presentes en la sala del museo. Esta co-creación entre humano y máquina permitió a Anadol demostrar cómo la IA puede no solo imitar sino crear nuevas formas de expresión artística.

Refik Anadol obra

Tecnología y humanidad

Para Refik Anadol la tecnología no es solamente una herramienta, sino una extensión de la creatividad humana. "Colaboro con las máquinas para hacerlas soñar y crear", ha afirmado. Esta visión se refleja claramente en sus obras, que combinan algoritmos avanzados con conceptos profundamente humanos. A través de su arte, Anadol explora temas relacionados con la memoria, la percepción y la psicología, e investiga sobre cómo la inteligencia artificial puede ampliar los límites de nuestra comprensión del mundo.

Un ejemplo de esta filosofía es el proyecto Nature Dreams, en el que Anadol utiliza algoritmos generativos para crear visiones sugestivas de alucinaciones creativas producidas por las máquinas. En particular, aprovechando el potencial del Generative Adversarial Network (GAN), Anadol ha explorado la idea de que si una máquina puede aprender, también puede soñar. Este concepto ha dado lugar a obras que parecen haber sido pintadas por la mente de una máquina, ampliando nuestra percepción del papel de la IA en el arte.

Refik Anadol no se limita a las galerías y museos, sino que su arte abraza el espacio público y aprovecha las tecnologías emergentes para crear experiencias interactivas también fuera de los destinos tradicionales. Un ejemplo de ello es Living Architecture, una instalación generativa realizada en la fachada de la Casa Batlló en Barcelona, en colaboración con Nvidia. En esta ocasión, el edificio diseñado por Antoni Gaudí se convirtió en un lienzo digital sobre el que se proyectaron flujos de datos generados en tiempo real, creando un espectáculo visual que atrajo a más de 65.000 personas.

Refik Anadol Moma

Compromiso social

Con su obra Refik Anadol traza un puente entre el arte tradicional y el mundo tecnológico moderno. Sus creaciones no son solo estéticas, sino que ofrecen una reflexión crítica sobre la integración entre el ser humano y la máquina, y cómo esta puede influir en nuestra comprensión de la creatividad y la memoria. Uno de los proyectos más recientes del artista turco, Echoes of the Earth: Living Archive, es un ejemplo perfecto de cómo la inteligencia artificial puede utilizarse para sensibilizar sobre el medio ambiente y la sostenibilidad.

Presentado en el Foro Económico Mundial de Davos en 2024, este proyecto se realizó con el Large Nature Model, el primer modelo de inteligencia artificial generativa de código abierto centrado en la naturaleza. El modelo se entrenó con datos de instituciones prestigiosas como el Museo de Historia Natural de Londres y el Instituto Smithsonian, y utiliza datos ambientales diversos, desde cantos de aves del Amazonas hasta sonidos de la selva tropical.

Además, con proyectos como Winds of Yawanawa, que combina datos meteorológicos con el arte indígena de la tribu Yawanawa, Anadol sigue explorando nuevas formas de contar historias a través de la IA. Estas colaboraciones son un ejemplo de su voluntad de conectar el pasado y el futuro, fusionando tradiciones antiguas con las tecnologías más avanzadas para crear un diálogo entre culturas diversas, demostrando que la inteligencia artificial puede ser mucho más que una herramienta tecnológica: puede convertirse en un medio expresivo poderoso y fascinante.

Imágenes I refikanadol.com